築樂集室內樂團

1832年，當蕭邦舉辦過他在巴黎首次的獨奏會後，就成為巴黎音樂圈的寵兒，而通過他那些擁有爵位的波蘭朋友們的引介，他的學生馬上讓他多到應接不暇，同時還有沒完沒了的邀約宴飲，更有許許多多多的女性如眾星拱月一般圍繞在他身旁，可說是少年得志，意氣風發。

那時他在寄給波蘭家裡的一封信裡提到：「我已經打通了進入最上流社會的道路，我在大臣、親王與大使的群體中間有了自己的地位。我實在不知道這個奇蹟是如何發生的，因為我並未做過多少努力。然而到了今天，這些事情對我來說，卻已是不可或缺的一部分，畢竟這些上流圈子被公認為品味的源頭。…今天我還要教授五堂課，由此可知我正在大賺其錢－不過我的敞篷車和白手套等東西卻讓我花費掉更多的錢，但是缺乏了這些東西，就會讓我自己顯得毫無品味。」蕭邦當時授課的費用，索價已高達30法朗一堂課，在那時可說是驚人的天價。但是錢來的容易去的也快，他還是陷入奢侈無度的生活型態中，無法自拔。同時他還像所有精力充沛、無牽無掛的男人一般，談了一連串的戀愛，卻因為個性不穩定，最後都沒有好結果。

 

蕭邦的內心世界，其實是多愁善感的，處在色彩繽紛的社交活動中，更容易迷失自我，所以歷經一次又一次的情愛試煉，卻沒有哪一次能長久維繫。而在巴黎的每一天，即使看來光鮮亮麗，根本不是如外人所見到的只有美好和歡喜。伴隨蕭邦的其實多是難耐的孤寂，因此最終只能透過作曲，抒發內心深邃的情感。

蕭邦在定居巴黎以後，也開始大量創作能在沙龍演出且普受歡迎的樂曲形式。那時候，巴黎有位愛爾蘭出身的鋼琴家兼作曲家約翰‧菲爾德（John Field）發表許多曲風甜美的夜曲（Nocturne，又稱夜想曲），風靡當時的人們。夜曲之所以被當作鋼琴曲演奏，據稱就是從此菲爾德的作品開始的。菲爾德從1832年起在巴黎住了3年之久，蕭邦既然居住在巴黎，也受到當時風氣與菲爾德的影響，開始創作夜曲作品。不過他也只是藉夜曲之名來創作自己的音樂，在所有21首夜曲中，只有第一首作品以旋律性為主，可聽出菲爾德的影響，接下去的作品就有了更充實的內容，更富多樣性，讓夜曲成為更高貴典雅的作品，具有更有趣的琶音性質的低音，旋律則很像義大利美聲歌劇中那些長氣息的輕快抒情短歌（Cantilenas），富於明暗色彩變化的和聲，精心雕琢的音樂結構，營造出將各種元素高度交融的音樂境界。

 

在蕭邦所寫的夜曲中，第9號作品夜曲三首或許是大家最為熟悉者，極適合在沙龍裡演奏，而且以其中第二號降E大調最具代表性，普受歡迎，同時因為旋律優美，屢屢被改編成小提琴或大提琴獨奏曲演出。此作品是蕭邦在1832年特地為了在社交圈進行演出所作，題獻給普列爾夫人（Madame Camille Pleyel）。普列爾（Camille Pleyel）是位鋼琴製造商同時也是蕭邦的大金主，而他的夫人瑪莉（Marie Pleyel）在婚前則曾經是白遼士的情人與未婚妻，蕭邦特意以題獻此曲來頌揚普列爾夫婦的結合。不過諷刺的是瑪莉與普列爾的婚姻並沒有持續多久，就因為普列爾指控瑪莉經常性的出軌與不忠行為而宣告破裂。

 

李雲迪演奏蕭邦第9號作品夜曲第二號
Yundi Li plays Chopin Nocturne Op. 9 No. 2